watercolor-painting-supplice_11zon
انواع وسایل مورد نیاز نقاشی با آبرنگ: راهنمای جامع انتخاب ابزار برای خلق شاهکارهای شفاف

انواع وسایل مورد نیاز نقاشی با آبرنگ: راهنمای جامع انتخاب ابزار برای خلق شاهکارهای شفاف

جادوی شفافیت در دنیای آبرنگ

نقاشی با آبرنگ (Watercolor) یکی از قدیمی‌ترین و در عین حال پویاترین مدیوم‌های هنری است. این مدیوم با ویژگی منحصربه‌فرد خود، یعنی شفافیت (Transparency) و قابلیت ترکیب‌پذیری با آب، هنرمندان را قادر می‌سازد تا آثاری سبک، لطیف و درخشان خلق کنند که اغلب با مدیوم‌های دیگر قابل دستیابی نیست. آبرنگ، با وجود ظاهر ساده‌اش که تنها نیازمند رنگ و آب است، دنیایی پیچیده از ابزارها و تکنیک‌ها را در خود جای داده است.

انتخاب ابزار مناسب در نقاشی آبرنگ، به اندازه مهارت هنرمند اهمیت دارد. ابزاری که انتخاب می‌کنید، تأثیر مستقیمی بر نتیجه نهایی کار، از میزان شفافیت رنگ‌ها گرفته تا جزئیات بافت‌ها و نحوه خشک شدن اثر، می‌گذارد. یک قلم‌موی نامناسب، کاغذ بی‌کیفیت یا رنگی که نورگریزی خوبی ندارد، می‌تواند تمام تلاش‌های هنرمند را ناکام بگذارد.

این مقاله جامع، یک راهنمای کامل برای شناخت وسایل مورد نیاز نقاشی با آبرنگ است. ما به صورت عمیق و فنی به بررسی هر یک از این ابزارها، از رنگ‌ها و کاغذها گرفته تا قلم‌موها و ابزارهای جانبی، خواهیم پرداخت. هدف ما ارائه یک نقشه راه برای هنرمندان در هر سطحی، از مبتدیانی که تازه قدم در این مسیر گذاشته‌اند تا حرفه‌ای‌هایی که به دنبال ارتقاء کیفیت کار خود هستند، می‌باشد. با شناخت دقیق هر ابزار، می‌توانید بهترین ترکیب ممکن را برای سبک هنری خود ایجاد کرده و پتانسیل کامل این مدیوم شگفت‌انگیز را آزاد کنید.


۱. نقاشی با آبرنگ چیست و چرا انتخاب ابزار اهمیت دارد؟

آبرنگ مدیومی مبتنی بر رنگدانه‌های ریز آسیاب‌شده است که با یک عامل چسبنده (Binding Agent) مانند صمغ عربی (Gum Arabic) ترکیب شده‌اند. مایع حامل اصلی در آبرنگ، آب است. خاصیت بارز آبرنگ، شفافیت آن است؛ رنگ‌ها روی سطح کار مانند یک لایه نازک و نورگذر عمل می‌کنند و انعکاس نور از سطح زیرین (معمولاً کاغذ سفید) باعث روشنایی و درخشندگی اثر می‌شود.

۱.۱. اهمیت انتخاب ابزار در آبرنگ

انتخاب ابزار در آبرنگ به مراتب حیاتی‌تر از مدیوم‌هایی مانند اکریلیک یا رنگ روغن است. دلیل اصلی این امر، وابستگی شدید آبرنگ به تعامل بین رنگ، آب و سطح حامل (کاغذ) است:

  • کنترل آب: آبرنگ به شدت به میزان آب واکنش نشان می‌دهد. ابزاری مانند کاغذ نامناسب ممکن است آب را به شکل غیرقابل پیش‌بینی جذب کند یا اجازه ندهد رنگ به درستی پخش شود (تکنیک Wet-on-Wet).
  • شفافیت و لایه‌گذاری (Glazing): برای دستیابی به لایه‌های شفاف و درخشان، نیاز به رنگدانه‌هایی با کیفیت بالا و کاغذهایی با جذب مناسب است.
  • پایداری: ابزار با کیفیت، ماندگاری اثر هنری را در برابر نور و زمان تضمین می‌کند.

۲. انواع رنگ‌های آبرنگ: قلب تپنده نقاشی شما

رنگ، ماده اصلی کار شماست. درک تفاوت‌ها بین انواع رنگ‌های آبرنگ برای رسیدن به نتایج دلخواه ضروری است. رنگ‌های آبرنگ بر اساس فرمولاسیون و کیفیت به دسته‌های اصلی تقسیم می‌شوند.

۲.۱. دسته‌بندی بر اساس فرم فیزیکی

رنگ‌های آبرنگ در سه فرم اصلی به بازار عرضه می‌شوند که هر کدام مزایا و معایب خاص خود را دارند:

۲.۱.۱. رنگ‌های قرصی (Pans)

رنگ‌های قرصی، شکل جامد و فشرده‌شده رنگ هستند که معمولاً در ظروف کوچک فلزی یا پلاستیکی عرضه می‌شوند.

  • کاربرد: ایده‌آل برای نقاشی در فضای باز (Plein Air)، سفر و طراحی سریع. استفاده از آن‌ها بسیار ساده است؛ کافی است قلم‌مو را مرطوب کرده و روی قرص بکشید تا رنگ فعال شود.
  • مزایا: قابل حمل بودن، خشک شدن سریع و ماندگاری طولانی (اگر به درستی نگهداری شوند).
  • معایب: میزان رنگی که می‌توان از یک قرص برداشت محدودتر است، و فعال‌سازی رنگ‌های خشک‌شده می‌تواند نیاز به آب بیشتری داشته باشد.

۲.۱.۲. رنگ‌های تیوپی (Tubes)

رنگ‌های تیوپی حالت خمیری و مرطوب دارند و به صورت مستقیم از تیوپ خارج می‌شوند.

  • کاربرد: مناسب برای استودیو، نقاشی در ابعاد بزرگ و زمانی که نیاز به مخلوط کردن مقادیر زیادی رنگ خالص روی پالت دارید.
  • مزایا: دسترسی آسان به رنگ خالص و مرطوب، امکان ترکیب آسان‌تر برای ایجاد پیگمنت‌های قوی.
  • معایب: نیاز به پالت جداگانه برای مخلوط کردن، احتمال خشک شدن و هدر رفتن رنگ در صورت باقی ماندن طولانی‌مدت روی پالت.

۲.۱.۳. رنگ‌های مایع (Liquid Watercolors)

این رنگ‌ها غلیظ‌ترین حالت آبرنگ هستند و معمولاً به صورت قطره‌چکان‌دار عرضه می‌شوند. آن‌ها در واقع رنگ‌های آماده‌ای هستند که غلظت بالایی دارند.

  • کاربرد: برای تکنیک‌های خاص مانند Calligraphy، نقاشی‌های با کنتراست بسیار بالا، یا زمانی که شفافیت فوق‌العاده مورد نیاز است.
  • مزایا: رنگ‌دهی بسیار قوی، قابلیت اشباع بالا.
  • معایب: معمولاً به دلیل استفاده از رنگدانه‌های صنعتی یا رنگ‌های جوهری (Dyes)، ممکن است پایداری نوری (Lightfastness) کمتری نسبت به رنگ‌های هنرمند حرفه‌ای داشته باشند.

۲.۲. دسته‌بندی بر اساس کیفیت و سطح هنرمند

کیفیت رنگ‌های آبرنگ مستقیماً با دو عامل کلیدی سنجیده می‌شود: ترکیب رنگدانه‌ها و میزان پایداری نوری (Lightfastness).

۲.۲.۱. رنگ‌های هنرمند حرفه‌ای (Artist Grade)

این رنگ‌ها بالاترین کیفیت را دارند و برای کسانی که نقاشی را جدی دنبال می‌کنند یا آثار هنری خود را برای فروش تولید می‌کنند، ضروری هستند.

  • ترکیب رنگدانه‌ها: حاوی بالاترین غلظت رنگدانه خالص و طبیعی (مانند کادمیوم، کبالت، یا رنگدانه‌های ارگانیک مرغوب) هستند. عامل چسبنده (صمغ عربی) نیز از کیفیت بسیار بالایی برخوردار است.
  • شفافیت: این رنگ‌ها معمولاً شفاف‌تر هستند و پوشش کمتری دارند، که برای تکنیک‌های لایه‌گذاری (Glazing) حیاتی است.
  • Lightfastness: دارای رتبه‌بندی عالی در برابر محوشدگی ناشی از نور خورشید هستند (اغلب با رتبه‌های I یا AA).

۲.۲.۲. رنگ‌های دانش‌آموزی و دانشجویی (Student Grade)

این رنگ‌ها برای تمرین، یادگیری اصول اولیه و کارهای غیررسمی طراحی شده‌اند.

  • ترکیب رنگدانه‌ها: برای کاهش هزینه، از رنگدانه‌های کمتر خالص، پرکننده‌های ارزان‌تر (مانند گچ) و گاهی اوقات رنگ‌های جوهری مصنوعی به جای رنگدانه‌های معدنی گران‌قیمت استفاده می‌شود.
  • شفافیت و پوشش: تمایل بیشتری به مات بودن یا پوشش دادن (Opacity) دارند و در لایه‌گذاری شفافیت کمتری ارائه می‌دهند.
  • Lightfastness: پایداری نوری آن‌ها معمولاً پایین‌تر است و ممکن است در طول زمان تغییر رنگ دهند یا کمرنگ شوند.

۲.۳. ویژگی‌های کلیدی رنگدانه‌ها: شفافیت، مات بودن و پایداری

سه اصطلاح فنی برای درک عملکرد رنگ‌ها وجود دارد:

۲.۳.۱. شفافیت (Transparency)

این مهم‌ترین ویژگی آبرنگ است. رنگ‌های شفاف اجازه می‌دهند رنگ زیرین دیده شود. این خاصیت برای ساختن سایه‌ها، عمق و درخشش ضروری است. رنگدانه‌هایی مانند فتالوسیانین آبی یا زرد هندی معمولاً بسیار شفاف هستند.

۲.۳.۲. مات بودن/پوشش (Opacity)

رنگ‌های مات یا پوشا (مانند برخی از سفیدهای تیتانیوم یا زرد کادمیوم) نور را منعکس می‌کنند و می‌توانند رنگ زیرین را کاملاً بپوشانند. این رنگ‌ها اغلب برای برجسته‌سازی (Highlights) یا اصلاحات کوچک در سطوح خشک کاربرد دارند.

۲.۳.۳. پایداری نوری (Lightfastness)

پایداری نوری نشان می‌دهد که یک رنگ در برابر تابش اشعه ماوراء بنفش (UV) چقدر مقاوم است. این ویژگی با سیستم‌هایی مانند ASTM (I، II، III) یا ستاره‌ها (***، **، *) اندازه‌گیری می‌شود.

  • I (Excellent/Excellent): بیش از ۱۰۰ سال پایداری در شرایط استاندارد موزه. (مورد نیاز هنرمندان حرفه‌ای)
  • II (Very Good): ۶۰ تا ۱۰۰ سال پایداری.
  • III (Fair): زیر ۶۰ سال پایداری.

۲.۳.۴. ویژگی‌های دانه‌بندی (Granulation)

برخی رنگدانه‌ها، به دلیل اندازه ذرات بزرگ‌تر، تمایل دارند در حین خشک شدن آب، در بافت کاغذ ته‌نشین شده و اثر دانه‌دانه و بافتی ایجاد کنند. این ویژگی می‌تواند بسیار زیبا باشد (مثلاً در رنگ‌های اولترامارین یا خاکستری‌های سنگی). رنگ‌های کاملاً همگن (Uniform) مانند فتالوسیانین آبی، دانه‌بندی کمی دارند.

۲.۴. مقایسه برندها (بدون تبلیغ مستقیم)

بازار آبرنگ مملو از برندهای مختلف است که هر کدام رویکرد متفاوتی به فرمولاسیون دارند.

  • برندهای سنتی اروپایی: اغلب بر پایه ترکیبات رنگدانه کلاسیک، با تمرکز بر صمغ عربی با کیفیت و پایداری نوری بسیار بالا. آن‌ها معمولاً در هر دو فرم قرص و تیوپ پیشرو هستند.
  • برندهای ژاپنی و آسیایی: معمولاً با تمرکز بر رنگ‌های بسیار اشباع‌شده، شفافیت عالی و گاهی اوقات استفاده از فرمولاسیون‌های جدیدتر برای بهبود کاربری (مثلاً ویژگی‌های جریان‌پذیری).
  • برندهای نوظهور: اغلب با نوآوری در زمینه رنگ‌های نیمه‌شفاف (Semi-Opaque) یا رنگ‌هایی با اثرات خاص (مانند شیمر یا بافت‌های شدید) وارد بازار شده‌اند.

نکته کلیدی: برای مبتدیان، خرید ست‌های کوچک دانشجویی برای یادگیری ترکیب رنگ کافی است. اما برای توسعه مهارت، سرمایه‌گذاری روی چند رنگ ضروری از رنگ‌های حرفه‌ای (به ویژه رنگ‌هایی که زیاد استفاده می‌کنید مانند آبی پروس، قرمز کادمیوم و زرد لیمویی) ضروری است.

watercolor painting supplice 11zon


۳. کاغذ مخصوص آبرنگ: مهم‌ترین بوم شما

اگر رنگ‌ها قلب نقاشی آبرنگ هستند، کاغذ، بدن و بستر آن است. انتخاب اشتباه کاغذ می‌تواند مهم‌ترین مانع پیشرفت شما باشد. کاغذ آبرنگ باید قابلیت جذب آب، پخش رنگ و مقاومت در برابر تغییر شکل (تاب برداشتن) را داشته باشد.

۳.۱. ترکیبات کاغذ: پنبه، سلولز یا ترکیبی

کاغذهای آبرنگ بر اساس الیاف سازنده به سه دسته اصلی تقسیم می‌شوند:

۳.۱.۱. کاغذهای ۱۰۰٪ پنبه (Cotton Paper)

بهترین نوع کاغذ برای آبرنگ. الیاف پنبه طولانی، قوی و انعطاف‌پذیر هستند.

  • مزایا: بالاترین قدرت جذب آب، قابلیت تحمل تکنیک‌های خیس و خشک فراوان (Washes)، انعطاف‌پذیری عالی برای استفاده از نوار چسب و مقاومت بالا در برابر پارگی یا سایش قلم‌مو. رنگ‌ها به شکلی زیباتر و زنده‌تر روی آن خشک می‌شوند.
  • معایب: گران‌ترین گزینه.

۳.۱.۲. کاغذهای سلولزی (Wood Pulp/Cellulose Paper)

این کاغذها از خمیر چوب ساخته شده‌اند و اقتصادی‌ترین گزینه برای تمرین هستند.

  • مزایا: قیمت بسیار مناسب.
  • معایب: الیاف کوتاه‌تر هستند، بنابراین جذب آب آن‌ها کمتر و مقاومت کمتری در برابر مالش دارند. اگر بیش از حد خیس شوند، به راحتی تاب برمی‌دارند و ممکن است رنگدانه‌ها را به درستی جذب نکنند (رنگ روی سطح می‌ماند).

۳.۱.۳. کاغذهای ترکیبی (Blends)

ترکیبی از درصد معینی پنبه (معمولاً ۳۰٪ تا ۵۰٪) و الیاف سلولزی.

  • کاربرد: تعادل خوبی بین قیمت و کارایی ایجاد می‌کنند و برای هنرمندانی که به دنبال کیفیتی بالاتر از سلولزی هستند اما نمی‌خواهند هزینه پنبه خالص را بپردازند، مناسب است.

۳.۲. بافت‌های کاغذ (Surface Textures)

بافت سطح کاغذ تأثیر چشمگیری بر نحوه پخش شدن رنگ و ایجاد جزئیات دارد. این بافت‌ها معمولاً با فشار دادن کاغذ بین غلتک‌های دارای طرح تولید می‌شوند.

۳.۲.۱. هات پرس (Hot Press – HP)

کاغذ با سطح کاملاً صاف و صیقلی.

  • کاربرد: ایده‌آل برای طراحی‌های بسیار دقیق، جزئیات ریز، طرح‌های شهری، پرتره‌های دقیق و تکنیک‌هایی که نیاز به لبه‌های تیز دارند.
  • ویژگی‌ها: آب روی آن روان‌تر حرکت می‌کند و کنترل بیشتری روی پخش شدن رنگ وجود دارد. رنگ‌ها تمایل دارند کمی تیره‌تر از آنچه انتظار دارید خشک شوند.

۳.۲.۲. کُلد پرس (Cold Press – CP)

رایج‌ترین و محبوب‌ترین نوع کاغذ. دارای بافتی متوسط، کمی زبر و دانه‌دار است.

  • کاربرد: بهترین گزینه برای اکثر سبک‌ها، از جمله منظره‌سازی، پرتره و تکنیک‌های لایه‌گذاری.
  • ویژگی‌ها: سطح آن اجازه می‌دهد آب به آرامی جذب شود، بافت آن به ایجاد جلوه‌های طبیعی و جذاب کمک می‌کند، و میزان کنترل مناسبی را بین “خیس” و “خشک” فراهم می‌آورد.

۳.۲.۳. خشن (Rough)

دارای بیشترین بافت و زبری است.

  • کاربرد: مناسب برای ایجاد جلوه‌های بسیار بافت‌دار، نقاشی دریا، صخره‌ها و مناظری که ساختار برجسته دارند.
  • ویژگی‌ها: آب به سرعت در فرورفتگی‌ها جمع می‌شود. این بافت می‌تواند نقاط سفیدی جذابی در نقاط برجسته کاغذ باقی بگذارد.

۳.۳. گرماژ (Weight) و تأثیر آن بر تکنیک‌ها

گرماژ کاغذ بر حسب گرم در متر مربع ($\text{GSM}$ یا $\text{g/m}^2$) اندازه‌گیری می‌شود. این معیار مستقیماً با میزان تاب برداشتن کاغذ در تماس با آب ارتباط دارد.

  • ۱۴۰ پوند (۳۰۰ $\text{g/m}^2$): استاندارد طلایی برای آبرنگ. این گرماژ معمولاً بدون نیاز به کشیدن یا چسباندن به تخته (Stretching)، تاب بسیار کمی برمی‌دارد. برای اکثر تکنیک‌ها و لایه‌گذاری‌های سنگین مناسب است.
  • ۳۰۰ پوند (۶۴۰ $\text{g/m}^2$): کاغذ بسیار ضخیم. این نوع به ندرت تاب برمی‌دارد و اغلب برای کارهای بزرگ یا تکنیک‌های بسیار خیس (مانند تکنیک غرقابی یا استفاده زیاد از نمک) بدون نیاز به آماده‌سازی اولیه (کشیدن) استفاده می‌شود.
  • ۹۰ تا ۱۰۰ پوند (۲۰۰ تا ۲۵۰ $\text{g/m}^2$): مناسب برای طراحی سریع، اسکیس‌ها و زمانی که از آب کمتری استفاده می‌شود. این گرماژها تقریباً همیشه نیاز به چسباندن به تخته دارند تا از تاب برداشتن جلوگیری شود.

۴. قلم‌موهای مخصوص آبرنگ: ابزاری برای هدایت آب و رنگ

قلم‌موها واسطه‌ای هستند که رنگ را از پالت به کاغذ منتقل می‌کنند. انتخاب نوع مو، اندازه و شکل قلم‌مو تعیین‌کننده میزان کنترل شما بر لبه‌ها، جزئیات و حجم رنگ است.

۴.۱. انواع موی قلم‌مو: طبیعی در مقابل مصنوعی

ماده‌ای که موی قلم‌مو از آن ساخته شده است، بر قابلیت نگهداری آب (Water-Holding Capacity) و انعطاف‌پذیری (Spring) آن تأثیر می‌گذارد.

۴.۱.۱. موی طبیعی (Natural Hair)

معروف‌ترین موی طبیعی برای آبرنگ، موی سمور (Kolinsky Sable) است که به دلیل قابلیت نگهداری آب بی‌نظیر و انعطاف‌پذیری فوق‌العاده، بهترین انتخاب حرفه‌ای محسوب می‌شود.

  • مزایا: نگهداری حجم زیادی از آب، نوک تیز و برگشت‌پذیری عالی، انتقال نرم رنگ.
  • معایب: بسیار گران، نیاز به مراقبت دقیق، و حساسیت به مواد شیمیایی و خشونت فیزیکی.

۴.۱.۲. موی مصنوعی (Synthetic)

امروزه پیشرفت‌های زیادی در تولید الیاف مصنوعی با کیفیت صورت گرفته است.

  • مزایا: ارزان‌تر، بادوام‌تر، مقاوم در برابر سایش و مواد شیمیایی. برخی الیاف مصنوعی جدید (مانند میکروفیبرهای سنتتیک) توانایی نگهداری آب قابل مقایسه‌ای با سمور دارند.
  • معایب: معمولاً نوک آن‌ها به اندازه سمور تیز نمی‌شود و ممکن است آب را به اندازه کافی جذب نکنند.

۴.۱.۳. موی ترکیبی (Blended Hair)

ترکیبی از الیاف طبیعی و مصنوعی برای بهره‌گیری از مزایای هر دو. این قلم‌موها تعادلی بین هزینه و عملکرد ایجاد می‌کنند.

۴.۲. انواع فرم قلم‌مو و کاربرد آن‌ها

شکل نوک قلم‌مو تعیین‌کننده نوع خط و بافتی است که می‌توانید ایجاد کنید.

۴.۲.۱. قلم‌موی گرد (Round Brush)

رایج‌ترین نوع. اندازه‌بندی آن‌ها معمولاً با یک عدد (مانند #۴، #۱۰، #۱۲) مشخص می‌شود.

  • کاربرد: بسیار همه‌کاره. برای خطوط ظریف (با فشار کم)، جزئیات و پر کردن سطوح کوچک مناسب است. یک قلم‌موی گرد خوب باید بتواند با فشار دادن نوک آن، یک خط بسیار نازک بکشد (نک تیز).

۴.۲.۲. قلم‌موی تخت (Flat Brush)

دارای موهایی کوتاه و تخت با انتهای صاف.

  • کاربرد: عالی برای اعمال رنگ به صورت یکنواخت (Washes) در مساحت‌های بزرگ، ایجاد لبه‌های تیز و مشخص، و تکنیک‌های مستطیلی یا هندسی.

۴.۲.۳. قلم‌موی شمشیری (Rigger Brush)

قلم‌موی گرد با موهایی بسیار بلند و نازک.

  • کاربرد: برای کشیدن خطوط بسیار نازک و بلند مانند طناب، شاخه‌های درخت، خطوط افق یا امضا کردن. موهای بلند آب را به خوبی ذخیره می‌کنند و اجازه می‌دهند خط بدون نیاز به برداشتن مکرر رنگ، ادامه یابد.

۴.۲.۴. قلم‌موی ماپ (Mop Brush)

قلم‌موی گرد بزرگ با موهایی بسیار نرم که به شکل گنبدی و گرد جمع می‌شوند.

  • کاربرد: برای خیس کردن سطح کاغذ و اعمال لایه‌های بسیار بزرگ رنگ (Large Washes) با حداقل رد قلم‌مو. این قلم‌موها حجم زیادی آب نگه می‌دارند.

۴.۲.۵. قلم‌موی فنری (Filbert Brush)

شبیه به قلم‌موی تخت اما با گوشه‌های گرد.

  • کاربرد: ایده‌آل برای ایجاد لبه‌های نرم و طبیعی، مثل فرم دادن به برگ‌ها یا ابرها.

۴.۳. قلم‌موی آبی (Water Brush)

این ابزار، یک قلم‌موی مصنوعی است که مخزن آب دارد. آب از طریق ساقه وارد موها می‌شود.

  • کاربرد: بهترین دوست هنرمند در سفر. برای فعال کردن رنگ‌های قرصی یا اضافه کردن جزئیات کوچک بدون نیاز به ظرف آب مجزا.

۵. پالت رنگ آبرنگ: بستر ترکیب و تهیه‌ی رنگ

پالت محلی است که رنگ‌های خالص شما در آن با آب ترکیب می‌شوند تا غلظت و رنگ مورد نظر حاصل شود. پالت باید سطح غیرقابل جذب و رنگی خنثی داشته باشد.

۵.۱. جنس پالت و مزایا

جنس پالت بر نحوه خشک شدن و ترکیب رنگ‌ها تأثیر می‌گذارد.

۵.۱.۱. پالت‌های پلاستیکی

معمولاً ارزان‌ترین و رایج‌ترین نوع هستند.

  • مزایا: سبک، قابل حمل، و در اغلب اوقات دارای حفره‌های عمیق برای مخلوط کردن.
  • معایب: سطح پلاستیک می‌تواند بیش از حد لغزنده باشد، و رنگ‌ها روی آن سریع‌تر خشک می‌شوند. در صورت رنگی شدن حفره‌ها، تمیز کردن کامل آن‌ها دشوار است.

۵.۱.۲. پالت‌های فلزی (مانند سینی‌های فلزی سفید)

  • مزایا: بسیار بادوام و قابل حمل. رنگ‌ها روی فلز به آرامی خشک می‌شوند، که فرصت بیشتری برای کار فراهم می‌کند.
  • معایب: ممکن است در صورت استفاده طولانی مدت از آب زیاد، دچار زنگ‌زدگی جزئی شوند (البته در مدل‌های با کیفیت بالا این مشکل کمتر است).

۵.۱.۳. پالت‌های سرامیکی یا چینی

بهترین گزینه برای استودیو و هنرمندان حرفه‌ای.

  • مزایا: سطح بسیار صاف و غیرقابل نفوذ. رنگ‌ها به راحتی شسته می‌شوند و احتمال لکه‌گیری بسیار پایین است. ترکیب رنگ‌ها روی سرامیک بسیار طبیعی و دقیق است زیرا جذب آب ندارند.
  • معایب: سنگین و شکننده هستند.

۵.۲. اصول ترکیب رنگ روی پالت

کلید موفقیت در آبرنگ، مدیریت غلظت رنگ است.

  1. استفاده از رنگ خالص: همیشه ابتدا با رنگ خالص (یا کمی آب برای فعال کردن قرص) شروع کنید.
  2. افزودن تدریجی آب: آب را به تدریج اضافه کنید تا به غلظت دلخواه برسید. رنگ آبرنگ باید به گونه‌ای روی پالت باشد که غلیظ‌تر از آنچه در نهایت روی کاغذ می‌خواهید باشد؛ زیرا با تماس با کاغذ مرطوب، رقیق می‌شود.
  3. ترکیب در حفره‌های جداگانه: سعی کنید رنگ‌های پایه را در حفره‌های کناری پالت مخلوط کنید و سپس برای اعمال روی کاغذ، مقدار کمی از مخلوط نهایی را به حفره اصلی انتقال دهید تا رنگ‌های اصلی شما آلوده نشوند.

۶. مداد طراحی، پاک‌کن و ابزار طراحی اولیه

قبل از اعمال آب و رنگ، باید طرح اولیه خود را روی کاغذ ایجاد کنید. این مرحله نیاز به ابزاری دارد که کمترین تأثیر را بر رنگ‌گذاری بعدی بگذارد.

۶.۱. مداد طراحی (Graphite Pencils)

در آبرنگ، استفاده از مداد با سختی مناسب بسیار مهم است.

  • سختی توصیه شده: مدادهای با سختی H و 2H معمولاً ایده‌آل هستند. این مدادها خطی بسیار کم‌رنگ و نازک ایجاد می‌کنند که به راحتی توسط لایه‌های شفاف آبرنگ پوشانده می‌شود و در اثر خشک شدن، خطوط تیره باعث کدر شدن رنگ نمی‌شوند.
  • مدادهای نرم (B): مدادهای نرم‌تر (مانند B یا 2B) کربن بیشتری آزاد می‌کنند. اگر از این مدادها استفاده شود، گرافیت پخش شده زیر لایه‌های آبرنگ می‌تواند باعث کدر شدن یا “لجن‌مال شدن” (Muddy) رنگ شود، به خصوص اگر تکنیک‌های خیس روی خیس اجرا کنید.

۶.۲. پاک‌کن‌های مخصوص

انتخاب پاک‌کن در آبرنگ نیازمند دقت است زیرا سایش بیش از حد کاغذ می‌تواند الیاف آن را از بین ببرد.

  • پاک‌کن خمیری (Kneaded Eraser): بهترین دوست هنرمند آبرنگ. این پاک‌کن به جای سایش، رنگدانه و گرافیت را جذب می‌کند. می‌توان آن را به شکل نوک تیز درآورد تا جزئیات ریز را پاک کند و معمولاً هیچ آسیبی به سطح کاغذ وارد نمی‌کند.
  • پاک‌کن وینیل (Vinyl Eraser): برای پاک کردن خطوط مداد استفاده می‌شود، اما باید با احتیاط فراوان به کار رود، زیرا سایش زیادی دارد و می‌تواند سطح کاغذ را از بین ببرد.

۷. ظرف آب، اسپری آب و کنترل رطوبت

آب در آبرنگ حکم خون را دارد. مدیریت آن حیاتی است.

۷.۱. ظرف آب (Water Containers)

نیاز به دو ظرف آب مجزا وجود دارد:

  1. ظرف شستشو (Washing Jar): برای تمیز کردن سریع قلم‌موها از رنگ‌های تیره و کثیف. این ظرف معمولاً بزرگتر است.
  2. ظرف رنگ شفاف (Rinsing Jar): برای شارژ مجدد قلم‌مو با آب تمیز قبل از برداشتن رنگ یا اعمال لایه‌های نهایی. این ظرف باید همیشه شفاف بماند.

استفاده از ظروف با دهانه پهن یا مدل‌های چند حفره‌ای توصیه می‌شود.

۷.۲. اسپری آب (Spray Bottle)

اسپری آب یک ابزار همه‌کاره برای آبرنگ است:

  • ایجاد بافت: برای خیس کردن سطح کاغذ قبل از ریختن رنگ و ایجاد جلوه‌های پخش شده و آبکی (Bloom/Backruns).
  • احیای رنگ: برای مرطوب نگه داشتن پالت یا رنگ‌های قرصی که در حال خشک شدن هستند.
  • کنترل سطح: برای مرطوب کردن جزئی یک ناحیه در حین کار.

watercolor painting supplice 1 11zon


۸. دستمال، اسفنج و ابزار ایجاد بافت

این ابزارها برای اصلاح، برداشتن رنگ یا ایجاد بافت‌های خاص به کار می‌روند.

۸.۱. دستمال و پارچه (Absorbent Cloths)

از دستمال کاغذی (بدون طرح و عطر) یا پارچه‌های جاذب (مانند پارچه کتان یا حوله مخصوص نقاشی) استفاده کنید.

  • کاربرد: جمع‌آوری آب اضافی از قلم‌مو، خشک کردن نوک قلم‌مو برای ایجاد خطوط خشک، و همچنین “برداشتن” (Lifting) رنگ از روی کاغذ برای ایجاد هایلایت‌های نرم یا اصلاح خطاها.

۸.۲. اسفنج (Sponge)

اسفنج‌های طبیعی یا مصنوعی می‌توانند برای اعمال رنگ‌های بسیار رقیق در سطوح بزرگ یا برای جذب رنگ از نواحی وسیع استفاده شوند.

  • اسفنج طبیعی: دانه‌های متخلخل آن الگوهای خاصی ایجاد می‌کنند که برای نمایش سنگ، خاک یا سطح خیس عالی است.
  • اسفنج مصنوعی: آب بیشتری نگه می‌دارد و برای پخش کردن رنگ‌های بزرگ مناسب است.

۹. نوار چسب، تخته شاسی و آماده‌سازی کاغذ

هنگامی که کاغذ آبرنگ مرطوب می‌شود، تمایل به جمع شدن و تاب برداشتن دارد. پیشگیری از این امر نیازمند آماده‌سازی مناسب است.

۹.۱. تخته شاسی (Board)

تخته‌ای محکم (چوبی، فایبرگلاس یا پلاستیکی) که کاغذ روی آن ثابت می‌شود.

  • کاربرد: برای محافظت از سطح زیرین و اعمال فشار یکنواخت در حین خشک شدن.

۹.۲. نوار چسب (Masking Tape/Artist’s Tape)

نوار چسبی است که به کناره‌های کاغذ چسبانده شده و کاغذ را به تخته شاسی متصل می‌کند.

  • نوار چسب هنری (Artist’s Tape): بهترین گزینه است، زیرا چسبندگی ملایمی دارد و پس از خشک شدن اثر، به راحتی و بدون آسیب زدن به الیاف کاغذ، جدا می‌شود.
  • نوار چسب نقاشی (Masking Tape): اگرچه ارزان‌تر است، اما می‌تواند پس از مدتی چسبندگی خود را از دست داده یا هنگام جدا شدن، سطح کاغذ را ببلعد.

تکنیک آماده‌سازی (Stretching): برای کاغذهای نازک‌تر (زیر ۳۰۰ گرم) که نیاز به تکنیک‌های خیس دارند، باید قبل از شروع کار، کاغذ را با آب خیس کرده و با چسبیدن آن به تخته شاسی، بگذارید خشک شود. این فرآیند باعث کشش الیاف شده و پس از رنگ‌آمیزی، کاغذ کاملاً صاف خشک خواهد شد.


۱۰. ابزارهای جانبی پیشرفته: خلق جلوه‌های ویژه

این ابزارها برای افزودن بافت‌های غیرمعمول و ایجاد جلوه‌های ویژه مورد استفاده قرار می‌گیرند.

۱۰.۱. ماسک مایع (Masking Fluid/Frisket)

مایعی لاتکسی است که با یک قلم‌موی ارزان (که نباید بعداً برای کارهای خوب استفاده شود) روی نواحی‌ای از کاغذ زده می‌شود که باید سفید باقی بمانند.

  • کاربرد: پس از خشک شدن کامل، این ماده رنگ را دفع می‌کند. پس از اتمام نقاشی و خشک شدن کامل، ماسک به راحتی با انگشتان یا پاک‌کن خمیری برداشته می‌شود و ناحیه زیرین آن دست‌نخورده باقی می‌ماند.

۱۰.۲. نمک (Salt) و الکل (Alcohol)

این مواد برای ایجاد بافت‌های دانه دانه و ستاره‌ای استفاده می‌شوند.

  • نمک درشت: زمانی که رنگ هنوز کاملاً مرطوب است، کمی نمک روی آن پاشیده می‌شود. نمک آب را جذب کرده و رنگدانه را به سمت خود می‌کشد و در نهایت بافت‌های ستاره‌ای ایجاد می‌کند. پس از خشک شدن، نمک باید جارو شود.
  • الکل: قطره‌ای الکل که روی لایه‌ای مرطوب ریخته شود، باعث پس‌زدگی رنگ در آن نقطه و ایجاد حلقه‌های کوچک می‌شود.

۱۰.۳. تیغ یا کاتر (Blade/Scalpel)

برای ایجاد خطوط بسیار نازک یا جدا کردن لایه‌های رنگ خشک شده و ایجاد موهایی روشن (مانند سبیل یا موهای نازک) به کار می‌رود. این کار نیازمند مهارت بالاست زیرا می‌تواند الیاف کاغذ را تخریب کند.

۱۰.۴. کارت پلاستیکی یا کارت اعتباری قدیمی

برای کشیدن رنگ‌های مرطوب روی یکدیگر در تکنیک‌های “رنگ روی رنگ” (Scraping) برای ایجاد خطوط تیز یا لبه‌های موج‌دار در آب.


۱۱. ست وسایل آبرنگ برای مبتدیان: شروع هوشمندانه

برای شروع، نیازی به صرف هزینه زیاد برای ابزارهای حرفه‌ای نیست، اما باید از ابزارهای بسیار بی‌کیفیت نیز دوری کرد.

ابزار توصیه‌های اولیه نکته کلیدی
رنگ ست ۱۲ تایی رنگ‌های قرصی دانشجویی یا نیمه‌حرفه‌ای (نیم‌پان / 1⁄2 Pan) کیفیت رنگدانه‌ها مهم است، اما برای تمرین، فرمولاسیون حرفه‌ای الزامی نیست.
کاغذ حداقل ۱۰ برگ کاغذ کولد پرس سلولزی ۳۰۰ گرمی گرماژ ۳۰۰ گرم برای جلوگیری از تاب برداشتن کاغذ ضروری است.
قلم‌مو یک قلم‌موی گرد مصنوعی سایز متوسط (#6 یا #8) + یک قلم‌موی تخت کوچک تمرکز روی قلم‌مویی باشد که هم نوک تیز و هم بدنه پهن ایجاد کند.
پالت پالت پلاستیکی با حداقل ۶ تا ۸ حفره سبک و قابل حمل بودن برای تمرین روزانه اهمیت دارد.
لوازم جانبی ۲ ظرف آب، دستمال کاغذی، مداد H یا 2H، پاک‌کن خمیری پایه‌ی کنترل آب، اصلاح اشتباهات و طراحی اولیه را فراهم می‌کند.

۱۲. وسایل آبرنگ برای هنرمندان حرفه‌ای: بهینه‌سازی کیفیت

هنرمندان جدی بر کیفیت رنگدانه و توانایی کنترل دقیق تمرکز می‌کنند.

ابزار توصیه‌های حرفه‌ای اهمیت
رنگ حداقل ۱۲ تا ۲۴ رنگ قرصی یا تیوپی از نوع Artist Grade تضمین Lightfastness (ماندگاری نوری) و بالاترین شفافیت و خلوص رنگ
کاغذ کاغذهای ۱۰۰٪ پنبه، Cold Press، با گرماژ ۳۰۰ گرم یا بالاتر اطمینان از ماندگاری اثر و تحمل تکنیک‌های پیچیده آبرنگ
قلم‌مو مجموعه‌ای از قلم‌موهای سمور (Kolinsky Sable) در سایزهای مختلف + یک قلم‌موی ماپ بزرگ مصنوعی کنترل کامل روی قطره، خط، پخش رنگ و لایه‌گذاری
پالت پالت چینی یا سرامیکی بزرگ و تخت ترکیب آسان رنگ‌ها و تمیزکاری سریع بدون لکه
ابزارهای جانبی ماسک مایع مرغوب، اسپری آب دقیق، قلم‌موی آبی (Water Brush) ایجاد جلوه‌های ویژه، لایه‌های نهایی و کنترل بهتر رطوبت

۱۳. اشتباهات رایج در انتخاب ابزار آبرنگ

انتخاب اشتباه ابزار می‌تواند منجر به سرخوردگی شود. چند اشتباه رایج عبارتند از:

  1. استفاده از کاغذ سبک (زیر ۲۰۰ $\text{g/m}^2$) برای تکنیک‌های خیس: نتیجه اجتناب‌ناپذیر، تاب برداشتن شدید کاغذ و از بین رفتن جزئیات است.
  2. خرید ارزان‌ترین قلم‌موها: قلم‌موهای بسیار ارزان (با موی مصنوعی ضعیف) آب را به درستی نگه نمی‌دارند و نوک آن‌ها به سرعت از بین می‌رود، که این امر مانع از کشیدن خطوط دقیق می‌شود.
  3. استفاده از مدادهای نرم برای اسکیس: مدادهای نرم (B) باعث کدر شدن لایه‌های اولیه آبرنگ شفاف می‌شوند.
  4. عدم تفکیک ظروف آب: استفاده از یک ظرف آب برای شستشوی تمام رنگ‌ها، منجر به آلوده شدن سریع آب و در نهایت تیره‌تر و کدرتر شدن تمام رنگ‌ها می‌شود.
  5. خرید رنگ‌های قرصی زیاد در ابتدا: مبتدیان باید با تعداد کمی از رنگ‌های اصلی (سه رنگ اولیه، سفید و سیاه) شروع کنند تا بر ترکیب رنگ مسلط شوند، نه اینکه مجموعه‌ای از ۲۰ رنگ آماده را بخرند.

۱۴. نکات نگهداری و افزایش عمر ابزار آبرنگ

ابزار آبرنگ، به ویژه قلم‌موها و رنگ‌های حرفه‌ای، سرمایه‌گذاری هستند و نیاز به مراقبت دارند.

۱۴.۱. نگهداری قلم‌موها

  • شستشوی فوری: پس از استفاده، رنگ را به طور کامل از موها بشویید.
  • شکل دادن به نوک: موهای قلم‌مو را پس از شستشو با کمی آب تمیز، به شکل نوک اصلی‌شان درآورید.
  • خشک کردن: قلم‌موها را همیشه به صورت افقی یا آویزان نگهداری کنید. هرگز آن‌ها را در ظرف آب رها نکنید (زیرا آب به چسب سر قلم‌مو نفوذ کرده و باعث باز شدن آن می‌شود).
  • تمیز کردن ماسک مایع: اگر از ماسک مایع استفاده کردید، بلافاصله قلم‌مو را با آب و صابون ملایم بشویید، زیرا لاتکس پس از خشک شدن، موها را سفت و غیرقابل استفاده می‌کند.

۱۴.۲. نگهداری رنگ‌ها

  • رنگ‌های تیوپی: مطمئن شوید که درب تیوپ‌ها محکم بسته شده‌اند تا هوا وارد نشود و رنگ خشک نشود.
  • رنگ‌های قرصی: اجازه دهید رنگ‌ها کاملاً در ظرف خود خشک شوند تا عمر طولانی داشته باشند. از قرار دادن رنگ‌ها در معرض تابش مستقیم خورشید یا رطوبت شدید خودداری کنید.

۱۴.۳. نگهداری کاغذ و آثار هنری

  • آثار آبرنگ را در پوشه‌های بدون اسید (Acid-free) نگهداری کنید.
  • هرگز آبرنگ را مستقیماً در معرض نور خورشید (حتی نور پنجره) قرار ندهید، زیرا به مرور زمان باعث محو شدن رنگ‌ها می‌شود، حتی اگر رنگ‌ها رتبه I داشته باشند.

کد تخفیف فارکولند


۱۵. جمع‌بندی نهایی و توصیه‌های کاربردی

نقاشی با آبرنگ سفری است که در آن ابزار نقش یک راهنما را ایفا می‌کند. هیچ “بهترین” ابزاری وجود ندارد، بلکه “بهترین ابزار برای هدف شما” وجود دارد.

برای مبتدیان: کاغذ ۳۰۰ گرمی کولد پرس سلولزی، یک ست قرص دانشجویی خوب، و یک قلم‌موی گرد مصنوعی سایز ۶، کافی است تا اصول جذب آب، ترکیب رنگ و کنترل قلم‌مو را بیاموزید.

برای حرفه‌ای‌ها: سرمایه‌گذاری روی کاغذ پنبه‌ای و رنگ‌های هنرمند با پایداری نوری بالا، نه تنها کار شما را لذت‌بخش‌تر می‌کند، بلکه تضمین‌کننده ماندگاری آثار هنری شما در طول نسل‌ها خواهد بود.

همیشه به یاد داشته باشید که آبرنگ مدیوم آب است؛ هر ابزاری که به شما کمک کند آب، رنگ و سطح را بهتر کنترل کنید، ابزار مناسب شماست. با تمرین و آزمون و خطا، ترکیب ایده‌آل خود از وسایل نقاشی با آبرنگ را کشف خواهید کرد.


سوالات متداول (FAQ) درباره وسایل نقاشی با آبرنگ

در این بخش به ۲۰ سوال رایج هنرمندان در مورد انتخاب و استفاده از ابزار آبرنگ پاسخ داده شده است.

۱. آیا می‌توانم با رنگ‌های آبرنگ دانش‌آموزی نقاشی حرفه‌ای انجام دهم؟
خیر. رنگ‌های دانشجویی فاقد غلظت رنگدانه کافی و پایداری نوری لازم برای خلق آثار ماندگار و حرفه‌ای هستند. آن‌ها بیشتر برای تمرین مناسبند.

۲. تفاوت اصلی کاغذ هات پرس و کُلد پرس چیست؟
کاغذ هات پرس (HP) بسیار صاف است و برای جزئیات ریز مناسب است، در حالی که کُلد پرس (CP) بافت متوسطی دارد و بهترین تعادل بین پخش رنگ و کنترل را فراهم می‌کند.

۳. چرا کاغذ آبرنگ باید ۳۰۰ $\text{g/m}^2$ یا بیشتر باشد؟
این گرماژ به کاغذ اجازه می‌دهد تا حجم زیادی آب را جذب کند بدون اینکه به شدت تاب بردارد و یا الیاف آن دچار آسیب شوند.

۴. آیا قلم‌موهای مصنوعی می‌توانند جایگزین قلم‌موی سمور (Sable) شوند؟
قلم‌موهای مصنوعی پیشرفته می‌توانند جایگزین خوبی در بسیاری از تکنیک‌ها باشند، به ویژه در زمینه دوام و قیمت. با این حال، قلم‌موهای سمور همچنان در قابلیت نگهداری آب و تیز بودن نوک در شرایط مرطوب برتری دارند.

۵. بهترین روش برای پاک کردن خطوط مداد قبل از رنگ‌آمیزی چیست؟
استفاده از پاک‌کن خمیری (Kneaded Eraser). این پاک‌کن رنگدانه گرافیت را جذب می‌کند و کمترین آسیب را به سطح کاغذ وارد می‌نماید.

۶. آیا استفاده از مدادهای نرم (مانند B) در اسکیس اولیه آبرنگ مجاز است؟
توصیه نمی‌شود. گرافیت مدادهای نرم زیر آبرنگ پخش شده و رنگ نهایی را کدر (Muddy) می‌کند. بهتر است از مدادهای H یا 2H استفاده شود.

۷. چگونه از خشک شدن سریع رنگ‌های روی پلاستیک جلوگیری کنم؟
می‌توانید یک اسفنج مرطوب را در کنار پالت قرار دهید، یا از اسپری آب به طور متناوب برای مرطوب نگه داشتن رنگ‌های روی پالت استفاده کنید.

۸. ماسک مایع چیست و چه زمانی باید آن را اعمال کرد؟
ماسک مایع (Masking Fluid) ماده‌ای لاتکسی است که برای پوشاندن نواحی سفید کاغذ استفاده می‌شود. باید قبل از شروع رنگ‌آمیزی اصلی، روی کاغذ خشک اعمال شود.

۹. چه رنگ‌هایی در آبرنگ به طور طبیعی دانه‌بندی (Granulation) بیشتری دارند؟
رنگ‌هایی با ذرات بزرگتر مانند برخی از رنگ‌های سنگی یا رنگدانه‌های کبالت و اولترامارین تمایل به دانه‌بندی بیشتری دارند.

۱۰. آیا می‌توانم از آب شیر برای نقاشی آبرنگ استفاده کنم؟
بله، آب شیر معمولاً کافی است. اما اگر آب منطقه‌ی شما دارای مواد معدنی بسیار زیاد (آب سخت) باشد، ممکن است تأثیر کمی بر نحوه پخش شدن رنگ بگذارد. در این صورت، آب مقطر یا آب تصفیه‌شده ارجح است.

۱۱. عمر مفید رنگ‌های آبرنگ تیوپی چقدر است؟
اگر درب آن‌ها محکم بسته شود، رنگ‌های تیوپی می‌توانند سال‌ها دوام بیاورند. اگر رنگ کاملاً خشک شود، می‌توان با افزودن آب مرطوبش کرد.

۱۲. برای نقاشی منظره و ابر، چه نوع قلم‌مویی مناسب‌تر است؟
قلم‌موهای بزرگ ماپ (Mop) یا قلم‌موهای تخت بزرگ برای ایجاد لایه‌های گسترده (Washes) و قلم‌موهای گرد با نوک نرم برای ایجاد حاشیه‌های محو ابرها ایده‌آل هستند.

۱۳. چرا هنگام خیس کردن کاغذ، تاب برمی‌دارد؟
این اتفاق به دلیل جذب ناهموار آب توسط الیاف کاغذ است. الیاف خیس شده منبسط می‌شوند در حالی که الیاف خشک فشرده باقی می‌مانند. کشیدن کاغذ روی تخته (Stretching) این مشکل را حل می‌کند.

۱۴. آیا می‌توانم برای نقاشی آبرنگ از قلم‌موهای اکریلیک استفاده کنم؟
بله، اما این کار ایده‌آل نیست. قلم‌موهای اکریلیک معمولاً آب کمتری نگه می‌دارند و نوک آن‌ها به اندازه قلم‌موهای آبرنگ تیز نمی‌شود.

۱۵. منظور از Lightfastness (پایداری نوری) چیست؟
این رتبه نشان می‌دهد که رنگدانه در برابر نور خورشید چقدر در برابر محو شدن مقاوم است. درجه I بهترین پایداری را دارد.

۱۶. چه چیزی باعث می‌شود رنگ آبرنگ روی کاغذ کدر (Muddy) به نظر برسد؟
دلایل اصلی عبارتند از: استفاده از مدادهای نرم برای طرح اولیه، بیش از حد مالیدن (Scrubbing) قلم‌مو روی یک نقطه، یا مخلوط کردن بیش از حد رنگ‌ها روی کاغذ به جای پالت.

۱۷. چگونه می‌توانم از تکنیک برداشتن رنگ (Lifting) برای هایلایت‌ها استفاده کنم؟
پس از خشک شدن رنگ، با یک قلم‌موی خشک و تمیز (یا دستمال کاغذی خشک شده بر نوک قلم‌مو)، به آرامی روی ناحیه مورد نظر بمالید تا رنگ مرطوب شده و جذب قلم‌مو شود.

۱۸. آیا رنگ‌های آبرنگ باید قبل از استفاده روی پالت مخلوط شوند؟
بله، برای دستیابی به غلظت و پیگمنت مورد نظر، باید رنگ را با آب روی پالت مخلوط کنید. همیشه باید غلیظ‌تر از رنگ نهایی روی پالت مخلوط شود.

۱۹. برای شروع، به چند رنگ نیاز دارم؟
حداقل به ۳ رنگ اصلی (قرمز، زرد، آبی) به علاوه سفید (تیتانیوم) و احتمالاً یک رنگ خنثی مانند سایه‌زنی قهوه‌ای یا سیاه نیاز دارید.

۲۰. چطور قلم‌موهایم را از چسبیدن ماسک مایع نجات دهم؟
بلافاصله پس از استفاده از ماسک، قلم‌مو را با آب و کمی مایع ظرفشویی یا صابون مخصوص قلم‌مو بشویید تا لاتکس فرصت سفت شدن پیدا نکند.

https://farcoland.com/MHk0wB
کپی آدرس